Edificio P1

500m² | 2017 | concurso
Bogotá, Colombia

Descripción

El encargo de este concurso consiste en el diseño del edificio de estudios de grabación para la facultad de Música de la Universidad de los Andes. Partiendo del análisis de la ubicación del lote en la confluencia de múltiples circulaciones y niveles, se propone un diseño permeable que facilite el flujo ininterrumpido dentro del Campus, y perforado para permitir la entrada de luz y ventilación a los espacios subterráneos.

Implantando dos volúmenes independientes unidos por el punto fijo, el edificio fragmenta el lote en plazas y patios con zonas verdes de diferentes características:

espacios exteriores públicos a nivel de primer piso, para uso de toda la comunidad Uniandina
espacios exteriores semi-privados a nivel de primer piso, para las salas de práctica que no requieren de un aislamiento visual estricto
espacios exteriores privados a nivel de sótano, para las salas que requieren de aislamiento visual y acústico más exigente

La volumetría del proyecto hace alusión a los edificios cercanos reinterpretando las cubiertas inclinadas, los muros gruesos, las circulaciones angostas y las balaustradas que identifican el Campito de San José. Las cubiertas habitables resaltan las visuales privilegiadas de los Cerros Orientales.

Nuestro enfoque

Nuestro enfoque de diseño entreteje componentes formales, paisajísticos, bioclimáticos, materiales y de color teniendo en cuenta las variadas y complejas interacciones humanas que son las que, finalmente, le dan sentido a los espacios – nos gustan los lugares habitados y buscamos entender el impacto que tienen los espacios sobre el individuo.

Vemos en la arquitectura un componente transformador de sociedades, pues creemos que el buen diseño moldea positivamente el comportamiento y las interacciones humanas al promover ambientes justos y saludables.

Disfrutamos trabajar en variadas escalas, pues ampliar y enfocar continuamente la visión arquitectónica nos permite entender las diferentes relaciones que componen el habitar. Buscamos potenciar la interacción del individuo con la arquitectura que lo rodea enfatizando en el desarrollo minucioso desde el interior de los proyectos, sin importar su escala. Entendiendo que cada individuo pasa el 80 | 90% de su vida en interiores buscamos crear interiores saludables y estimulantes a través de nuestros procesos de diseño. Esta práctica se reafirma aún más durante los últimos meses, por el impacto que la pandemia está teniendo en nuestras sociedades.

Nuestra metodología de trabajo abarca entonces el análisis del componente social [usuario|cultura], natural [geografía|clima] y técnico [materiales|economía] de cada proyecto – y andamos en la búsqueda continua de nuevos referentes y colaboraciones con artesanos y profesionales, que puedan enriquecer nuestro proceso y nuestra finalidad.

Una amplia investigación de materiales nos ha permitido darle forma a los espacios que imaginamos y encaminarnos hacia el uso coherente de los mismos, procurando que sean responsables con el medio ambiente.

El proceso es el centro de nuestro hacer cotidiano. La flexibilidad, como atributo propio a los espacios que diseñamos, es parte inherente de nuestra filosofía de vida. Buscamos la evolución constante, partiendo de una base de valores estables que buscan propiciar el fluido desarrollo del ser.

Pensamos al arquitecto como el traductor de las necesidades humanas y su entorno natural en espacio físico tangible; y asumimos la enorme responsabilidad de responder apropiadamente a este llamado. Creemos que la transición de las ciudades hacia la sostenibilidad empieza desde adentro, aprovechando estructuras existentes para responder a las necesidades emergentes de una sociedad.

Para nosotras, todos los retos son soluciones de diseño.

DECLARACIÓN
DE ARQUITECTO

No creo en la arquitectura como un medio de auto-expresión. Por el contrario, estoy convencida de que, al tener la capacidad de transformar las necesidades humanas en espacio físico tangible, el arquitecto tiene la enorme responsabilidad de responder apropiadamente a ellas.

La buena arquitectura debe tener en cuenta el complejo entramado de relaciones que se generan entre diferentes parámetros condicionantes. No creo que el arquitecto se enfrente, como un escritor o un artista, a trabajar sobre una hoja en blanco.

Condicionante 1: componentes geográficos y climáticos (ambientales)
El análisis de las condiciones geográficas y climáticas

Condicionante 2: las personas
Creo firmemente que la buena arquitectura va más allá del entendimiento y la conformación de las formas físicas; la buena arquitectura debe relacionarse con las personas; debe estar hecha para ellas; debe nacer del entendimiento de sus necesidades.

El trabajo del arquitecto es traducir esas necesidades y deseos en espacios habitables. Es el análisis de las variadas y complejas interacciones humanas lo que, finalmente, define la forma arquitectónica; somos las personas las que le damos uso y por ende, un propósito, a un espacio.

Condicionante 3: los materiales

Condicionante 4: la economía

Al final, los usuarios son los que le dan un sentido y un propósito a las formas y los espacios arquitectónicos.

Cualquier proyecto arquitectónico impacta directamente a la sociedad. La buena arquitectura debe educar y proveer ambientes justos; debe

La arquitectura puede transformar sociedades.

Las ciudades no van a desaparecer; por eso hay que transformarlas